　　為了追思一代藝術大家、繪畫大師馮忠蓮先生的藝術成就和道德風范，2008年10月31日，故宮博物院與中央文史館在故宮兆祥所聯(lián)合舉辦了紀念馮忠蓮先生誕辰90周年座談會。文化部副部長、故宮博物院院長鄭欣淼，中央文史館文史業(yè)務司司長陳思娣等有關領導、專家、學者及馮忠蓮先生的親屬、同事、學生80余人參加了座談會。
　　馮忠蓮先生出生于1918年，自幼習畫，1938年她以優(yōu)異成績考入北京輔仁大學美術系，師從中國現(xiàn)代國畫大師陳少梅先生，畫藝精進。馮忠蓮先生在繪畫上有深厚的造詣，繪畫題材包括山水、佛像、仕女畫等多個方面，這從她的代表作《江南春》、《濤聲》等畫作中都能有所體現(xiàn)。就在她的國畫創(chuàng)作大展才華的時候，她卻在1953年受聘榮寶齋，開始了藝術生涯的一大轉折。接下來的32年里，她毅然放棄了創(chuàng)作，為了祖國的文物保護事業(yè)，開拓了中國美術的另一番天地，做著默默無聞的、但卻是功德無量的古書畫臨摹工作。
　　馮忠蓮先生通過臨摹《宋趙佶摹唐張萱虢國夫人游春圖》，解決了臨摹中顏色漂浮畫面的問題。她臨摹復制過宋代《洛神賦圖卷》、《宋人畫頁》、清袁耀《萬松疊翠圖》、明仇英《白馬如風疾圖》等，1973年與陳林齋先生合作臨摹了《長沙馬王堆一號墓西漢帛畫》等。1972年10月，馮忠蓮先生調(diào)入故宮博物院從事古書畫臨摹工作。1976年，她重新開始之前著手的《清明上河圖》臨摹工作。這時她已年近花甲，患有高血壓和眼底血管硬化癥，而且經(jīng)過十年歲月，絹素、色彩以及自己的臂力都有很大變化，但她克服重重困難，使摹本保持了前后的一致，絲毫看不出銜接的痕跡。1980年9月，終于大功告成，成就了她的代表作。
　　馮忠蓮先生還努力為故宮培養(yǎng)古畫臨摹人才，不但無私地傳授技藝，還傳思想，傳作風，真正做到嚴格認真，為故宮博物院培養(yǎng)了一批古書畫臨摹復制工作者。如今這十多人都成了中堅力量，繼承著先人做的事業(yè)。
　　馮忠蓮先生曾任輔仁大學美術研究會顧問、中國美術家協(xié)會會員、中國畫研究會會員。1988年12月，馮忠蓮先生被聘為中央文史研究館館員，為當時僅有的兩位女館員之一（另一位是老舍夫人胡絜青）。見過馮忠蓮先生繪畫的人常常感慨說：以馮先生的筆墨功力，如果一生從事國畫創(chuàng)作，其成就將是不可估量的。而馮忠蓮對自己早年的抉擇卻一點也不后悔，她說：“文物保護是造福子孫的事業(yè)，我能用我的畫筆為它奉獻一份力量，我覺得心里很踏實，沒有虛度此生。”
　　文化部副部長、故宮博物院院長鄭欣淼在座談會的講話中講道：“縱觀馮忠蓮先生的一生，是藝術的一生；是淡漠名利、甘當無名英雄的一生；是傳承祖國古老文化的一生。我們將永遠銘記，不能忘懷。”

關鍵詞：仕女趙佶張萱袁耀仇英

仕女

“仕女”始稱“士女”，其原義泛指男女。（“士女”一詞最早出現(xiàn)在《管子》卷第十九，“五臭所校，寡疾難老，士女皆好”。其意指男女，并未指向未婚之男女。《楚辭》中亦為男女通稱。）至漢劉向《列女傳》中《啟母涂山》“厘爾士女，從以孫子”之義，此時專指女性。其后，經(jīng)陸善經(jīng)補注的南北朝《古今同姓名錄》中記有二高云，“一西秦，時僭改元正始。一唐人，畫仕女，上品”。其后，朱景玄在《唐朝名畫錄》中記周昉“畫士女為古今冠絕”，稱其為神品，同書亦記陳閎、張萱、王定、王、蕭溱、張涉、張容等均畫士女，或入妙品、能品，專指以描繪古代貴族婦女為題材的中國畫。宋代以后，“士女”與“仕女”并用，而“仕女”一詞漸為流行，其義指相貌秀麗的女子。

趙佶

趙佶（1082—1135年），即宋徽宗，北宋皇帝、書畫家。在位時廣收歷代文物、書畫，極一時之盛，親自主持翰林圖畫院，編輯《宣和書譜》、《宣和畫譜》。能書善畫，自創(chuàng)書法“瘦金體”。

張萱

張萱（生卒年不詳），京兆（今陜西西安）人。唐玄宗開元十一年（723）成為宮廷史館“畫值”。以擅繪皇族貴婦、嬰兒、鞍馬而稱甲于時。所畫仕女，慣用朱色暈染耳根，為其特色。在筆墨技法上，慣于以工細勻整的鐵線描勾線，線條隨著人物、鞍馬的體態(tài)形狀而曲盡變化，富有表現(xiàn)力。著色細膩，色調(diào)淡雅而色澤豐富，特別是在人物衣裝和馬鞍紋飾的色彩配置上更是別具匠心。宋徽宗內(nèi)臣奉敕編撰的《宣和畫譜》記載他的作品共47件，今日以留存宋人摹本《虢國夫人游春圖》和《搗練圖》最為著名。

袁耀

袁耀（生卒年不詳，約活動于18世紀中期），字昭道，江都（今江蘇揚州）人，袁江之子。生平資料很少，《畫人補遺》一書中稱其“山水樓閣尚能守家法”。工于山水樓閣界畫，繼承了唐宋及明代仇英青綠山水的畫法。筆墨嚴整工細，設色艷麗濃郁，與父袁江同為清代界畫代表人物。

仇英

仇英（約1505—1552年），字實父，號十洲，江蘇太倉人，寓居蘇州。初為漆工，后改學繪畫。移居蘇州后得識文徵明，并拜周臣為師，主宗南宋“院體”，形成以嚴謹勁利為主調(diào)的藝術風格。中年時畫名漸起，經(jīng)常接受富商和收藏家邀請，至其家中作畫。嘉靖十六年（1537年）應昆山鑒藏家周鳳來延聘居其家六年。爾后又至嘉興大收藏家項元汴家作畫，長達十余年，其間廣泛接觸、觀摩和臨摹古代名跡，技藝大進，尤其在繼承唐宋傳統(tǒng)的工筆重彩人物和青綠山水方面取得了突出成就。晚年與文徵明父子及其門生交往密切，又吸取了“吳派”文人畫之長，使作品增添了清雅的氣息，其聲譽與沈、文、唐相并埓，有“吳門四家”之稱。仇英的山水以青綠重色為主，主宗趙伯駒和南宋“院體”，寫景真實又有所理想化，布局宏大繁復兼具明快清朗，繪建筑工致精確而不刻板，山石勾勒中兼施皴擦點染，規(guī)整中見放逸。畫樹則勾勒、渲染、夾葉、點綴并用，靈活多變，設色濃艷鮮麗，又注意色調(diào)的統(tǒng)一與柔和，顯得艷而不媚。人物畫亦以工筆重彩為主，尤善仕女，體態(tài)俊美，筆法細微，敷色妍柔，有“仇派”仕女之稱。其作品雅俗共賞，對傳統(tǒng)的青綠山水和工筆人物有重大的發(fā)展。