是把兩部以上的書合在一起出版，再統命以新書名的書。按所包括的書之性質劃分，又可以分為幾種類型。我國古籍中常用的分類法是把書分為經、史、子、集四大部分，一部叢書所收子目書包含其中兩個部類以上的稱為匯編叢書，如《四部叢刊》；子目書都是屬于一個部類的，稱類編叢書，如《二十四史》，24種書都是屬于史部的，如《二十二子》，22種書都是屬于子部的；所收子目書都是一個人著的稱自著叢書，如《曹月川先生遺書》；所收的子目書的著者都是某一個地方的，或內容都是關于某一地方的，稱郡邑叢書，如《遼海叢書》。中國的叢書始創于南宋，俞鼎孫、俞經的《儒學警語》是最早的一部。

沈周（1427—1509年），字啟南，號石田，晚號白石翁，長洲（今江蘇蘇州）人。世代隱居吳門，父親恒吉、伯父貞吉均善畫。他早年承受家學，兼師杜瓊，后博學宋元諸家，自成一格。一生布衣，優游林下，為人敦厚，篤于友誼，性情隨和，胸襟磊落，是吳中眾望所歸的賢達長者。 繪畫上擅長山水、花鳥，尤以山水著稱，有粗、細兩種面貌。早年主宗王蒙，上追董、巨，以細筆為主；40歲以后博取諸家，著意于黃公望，風格逐漸變粗，形成粗筆風貌；60歲后汲取吳鎮畫法，筆墨疏簡蒼勁，格調雄健宏闊。其成熟時期的山水，筆墨上既吸收了宋院體和明浙派的硬度和力感，又保留了元人的含蓄筆致，于蒼中帶秀，剛中見柔。構圖造境方面，無論繁復或簡略，都強調山川宏闊之“勢”，一改元人空寂之境，又著意于樸實的“質”，于拙中藏巧。他開創了“吳派”畫風，與文徵明、唐寅、仇英并稱“明四家”。

王翚（1632—1717），字石谷，號耕煙散人、劍門樵客、烏目山人、清暉老人等，江蘇常熟人。畫有家學，初拜張珂為師，專摹元代黃公望的山水畫。后師從王鑒，畫藝大進。經王鑒推薦，又入王時敏門下。在名師指導下，悉心臨摹歷代佳作，且飽覽山川佳勝，終能心手相應，筆墨變化不竭，杰構層出不窮，成為一代巨擘。對于繪畫，王翚主張“以元人筆墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻”，并身體力行，成就超凡。康熙三十年（1691）奉詔入京，主持繪制《康熙南巡圖》，事畢，榮歸故里，以畫終其一生。其弟子眾多，形成了“虞山派”，對后世影響廣遠。王翚與王時敏、王鑒、王原祁、吳歷、惲壽平合稱為“清初六家”，亦與王時敏、王鑒、王原祁并稱“四王”。

陳書（1660－1736年），自號上元弟子，晚號南樓老人，錢綸光妻，陳群之母，浙江嘉興人。幼詠詩禮，好法書名畫，山水、人物、神佛、花鳥、草蟲皆能入畫。有《復庵詩稿》。

項元汴（1524—1590年），嘉興（今浙江省嘉興）人，字子京，號墨林山人，別號香巖居士、鴛鴦湖長、退密齋主人惠泉山樵、漆園傲吏等，收藏家、畫家。家資富饒，廣收法書名畫，貯于天籟閣中，其法書、名畫以及鼎彝玉石，儲藏之豐，甲于海內，精鑒賞，有“項元汴印”、“子京”、“檇李項氏世家珍玩”、“神品”等鑒藏印數十方。工繪畫，兼擅書法。著有《墨林山人詩集》《蕉窗九錄》等。

米芾（1051—1107年），字元章，號鹿門居士、襄陽漫士、海岳外史，祖籍山西太原，后遷襄陽(今湖北襄樊)，晚定居潤州（今江蘇鎮江）。曾任地方官，宋徽宗時任書學博士，擢禮部員外郎，人稱“米南宮”。精書畫，繪畫擅長水墨山水，作潑墨云山，自云：“信筆作之，多煙云掩映，樹石不取細意，似便已。”（米芾《畫史》）創“米家山”。他善用墨法，董其昌評：“老米畫難于渾厚，但用淡墨、濃墨、潑墨、積墨、焦墨，盡得之矣。”（《容臺別集》）所創“米點山水”意過于形，極富筆墨情趣，使山水之格為之一變。 書法初宗二王、顏真卿，后博采眾長，自成一家。用筆變化多端，有“八面出鋒”之譽，結體欹側多姿，具真率自然之趣，為宋代“尚意”書風的代表書家，與蔡襄、蘇軾、黃庭堅并稱“北宋四大家”。

馬遠（生卒年不詳，南宋寧宗時期人，大約活躍于13世紀初期），字遙父，號欽山，祖籍河中(今山西永濟)，生于錢塘（今浙江杭州）。其曾祖、祖父、伯、兄及本人均為畫院待詔。從北宋一直延續到南宋。“靖康之變”北宋滅亡后，馬遠的祖父隨著高宗趙構南渡，所以馬遠是在南宋的都城臨安（今浙江杭州）出生長大的。他大致的活動時間在南宋光宗、寧宗年間。擅畫人物、山水、花鳥。山水始承家學，后學李唐而自出新意，構圖多用邊角形式，有“馬一角”之稱，是南宋“翰林圖畫院”中的佼佼者。與另外三位畫院畫家李唐、劉松年、夏圭在畫史上合稱為“南宋四家”。

藍瑛（1585—約1666年），字田叔，號蜨叟、石頭陀、西湖山民等，錢塘（今浙江杭州）人。擅畫山水，早年以摹古為主，宗法唐宋元諸家，尤以習元黃公望、明沈周最有心得，筆致工整細潤，墨色清淡妍靜。中年于傳統的繪畫基礎上形成自己的繪畫面貌，筆墨蒼勁雄渾，于疏簡粗獷的線條組合中表現高峻突兀的江南蔥郁之景。錢塘又稱武林，后人將藍瑛和從其學畫的劉度、藍孟、藍深等合稱“武林畫派”。

梅清（1624—1697年），原名士羲，后改梅清，字淵公，號瞿山、敬亭山農，宣城（今屬安徽省）人。清初畫家、詩人。工詩善畫，以畫山水、松石、梅花著稱，時有“畫山水入妙品”，“松入神品”，畫梅花“枝干奇古”之評。山水畫大多是黃山景致，風格雄奇豪放，為宣城地區畫壇領袖。梅清的山水畫遠承宋元諸家的遺緒，近學“元四家”和沈周的筆墨技法，又嘗與石濤相互切磋畫藝，故功力尤深。他的創作最重師法自然，曾在各地游歷名山大川，終日面對青山描摹寫生。黃山和家鄉宣城是梅清繪畫中最著力表現的題材。著有《天延閣集》、《梅氏詩略》等書。

王羲之（303—361年），東晉書法家，字逸少，瑯琊臨沂（今山東臨沂）人，居會稽山陰（今浙江紹興）。出身名門，官至右軍將軍、會稽內史，故又稱“王右軍”。他早年以衛夫人（鑠）為師，草書學張芝，正書則取法鐘繇，又博覽秦漢篆隸碑刻名跡，自出機杼，創出妍美流變的書體，取代了以往古拙質樸的書風，自成一家。評者謂其草書濃纖折衷，真書勢巧形密，行書遒媚勁健，千變萬化，而體勢自然。對我國書法藝術的發展具有繼往開來的巨大貢獻，對日本書法界也有深刻影響．有“書圣”之譽。所書《蘭亭序》尤膾炙人口，被稱為天下第一行書。傳世唐代摹本有《蘭亭序》《快雪時晴帖》《喪亂帖》《寒切帖》《平安何如奉橘》三帖、《上虞帖》等，刻本有《樂毅論》《十七帖》以及唐僧懷仁集王書的《圣教序》等。

趙孟頫（音fǔ）（1254—1322年），元代畫家、書法家，字子昂，號松雪、水精宮道人，吳興（今浙江省湖州市）人。宋宗室，14歲時以父蔭補真州司戶參軍，入元出仕，歷任翰林侍讀學士、榮祿大夫等職，卒贈魏國公，謚文敏。他對詩文音律無所不通，書畫造詣極為精深，“元之冠冕”。其繪畫取材廣泛，技法全面，山水、人物、花鳥無不擅長。書法鐘繇、“二王”、李邕、宋高宗趙構以及歷代諸家，篆、隸、真、草各臻神妙。倡導師法古人，強調“書畫同源“。其繪畫、書法和畫學思想對后代影響深遠。

陳洪綬(1599—1652年)，字章侯，號老蓮、悔遲，諸暨（今屬浙江省）人。明代畫家。早年受業于著名學者劉宗周、黃道周門下，1642年曾到北京為國子監生，授中書舍人，供奉內廷，不久即離京南歸。明朝滅亡后，為躲避清兵，一度在紹興云門寺出家為僧，自號悔遲，亦號老遲。后在杭州以賣畫為生。工詩，擅畫，山水、人物、花鳥無一不精。其畫初受藍瑛影響，后廣泛臨學古人，并大膽創新，所作人物、花鳥形象古拙，擅用夸張變形手法，獨樹一幟，為晚明變形主義繪畫大師。與崔子忠齊名于南北，世稱“南陳北崔”。其畫風對后世有巨大影響。著《寶綸堂集》。

王原祁（1642—1715年），字茂京，號麓臺、石獅道人，江蘇太倉人，王時敏之孫。清康熙九年（1670年）進士。因畫藝，被召供奉內廷，深受皇室青睞，地位顯赫，任《佩文齋書畫譜》纂修官和《萬壽盛典》總裁，官至戶部侍郎，故稱“王司農”。他擅畫山水，其繪畫藝術承緒家學，自幼得到祖父王時敏的刻意指導，一生傾注于筆墨施運的營求中，自稱筆端有“金剛杵”, 畫風中年秀潤，晚年蒼渾。與王時敏、王鑒、王翚合稱清初“四王”。王原祁作為“四王”中最年輕的一位畫家，秉承家學，追摹古法，在不懈創作的同時，以同樣方法再授弟子，對山水畫的發展及“婁東派”的形成起到重要作用。其對繪畫的影響一直延續到清中、后期“小四王”（王昱、王愫、王宸、王玫）、“后四王”（王三錫、王廷之、王廷國、王鳴韶）。“四王”的繪畫創作繼承明末董其昌的繪畫理論和實踐，力圖集古人之大成，被確立為正統畫派。追隨王原祁的畫家眾多，形成“婁東派”，幾乎獨占了當時的畫壇。著有《雨窗漫筆》、《掃花庵題跋》等。

惲壽平（1633—1690年），又名格，字正叔，號南田、白云外史等，武進（今江蘇常州）人。早年工繪山水，宗元人王蒙畫風，筆墨清靈秀潔，意境蕭散幽淡。后改繪花鳥，遠師宋徐崇嗣，近學明人，注重寫生，更發展了沒骨技法。所畫花鳥禽魚很少用筆勾線，主要以水墨直接點染，追求天機物趣，一洗前習的畫法而對后世花鳥畫的創作影響極大，開創了 “常州畫派”。他與王時敏、王鑒、王翚、王原祁、吳歷并稱“四王吳惲”，亦稱“清六家”。

張大千（1899—1983年），原名權，改名爰，字季爰，號大千，齋名大風堂。生于四川省內江，祖籍廣東番禺。1917年與二哥善孖留學日本，1919年回國后從曾熙、李瑞清學書畫，1941年赴敦煌石窟臨摹壁畫，開學習敦煌畫之先河，這對其產生了巨大的影響。亦曾大量臨摹各種流派，如石濤、朱耷、徐謂、陳淳及宋元諸家。其畫風多樣，人物、山水、花鳥皆能，顯示出多才多藝的藝術風范。1949年后遷移海外，先后在阿根廷、巴西、美國居住，1978年定居臺北。